ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ
ПРОГРАММА ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ
«Использование развивающих возможностей искусства в образовательной деятельности».
ПРОГРАММА ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ
«Использование развивающих возможностей искусства в образовательной деятельности».
“
Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть.
Программа о том
как интегрировать искусство в образовательный процесс и сделать из учебы настоящее событие! Как с помощью элементов театра, музыки, танцев и изобразительного искусства сделать содержание образования развивающим и актуальным для реализации современных основных образовательных программ и различных форматов неурочной деятельности школьников.
Вы узнаете
как через разные виды искусства удержать подростка в школе и увлечь его не только искусством, но и учебными предметами - физикой, литературой, математикой.
о том, какие инструменты использовать и какие техники применять, рассказывают наши мастера.
о том, какие инструменты использовать и какие техники применять, рассказывают наши мастера.
Это программа для вас, если…
- вы любите театр так, как его любим мы
- если вы считаете, что искусство способно менять не только окружающую действительность, но и развивать самого творца
- если вы согласны, что
«…словом можно полки за собой повести», а движение – это жизнь
Что вы узнаете?
- Как использовать современные тренды образования?1
- Как сделать из учебы событие?2
- Как интегрировать искусство в образовательный процесс?3
- Какие инструменты и техники искусства использовать?4
- Как сделать содержание образования развивающим?5
- Как использовать учебное пространство для образовательного события?6
Александр Адамский, научный руководитель Института проблем образовательной политики "Эврика"
«Мотивация у подростка проявить-предъявить-показать себя запредельная, а классно-урочных-мероприятийных школьных форматов для этого слишком мало», – уверен он. – Творческие люди – журналисты, актеры, художники, как правило, говорят, что химия, физика или черчение, например – это было для них что-то адски трудное и непостижимое в школе. Но означает ли это, что они не восприимчивы к точным наукам? Нет, они не восприимчивы к тому способу освоения предмета, в который их насильно погружали».
Чему вы научитесь?
Использовать развивающие возможности искусства в образовательной деятельности
Применять инструменты сценографии, хореографии, изобразительного искусства и дизайна, сторителлинга и драматургии в профессиональной деятельности.
Проектировать и реализовывать уроки, не-уроки, детско-взрослые образовательные события, основанные на синтезе искусств
Наши мастера
- Ольга Берникова
• художник, дизайнер и педагог,
• член Творческого союза Художников России,
• член союза дизайнеров г. Москвы
Мастерская изобразительного искусства - Егор Вадов
• актёр театра и кино,
• руководитель канала «Образователи»
Мастерская социальной режиссуры - Ирина Виноградова
• режиссёр кино,
• сценарист,
• победитель питчинга сценариев импакт-кино «ЛАМПА»,
• медиамастер.
• Актриса театра и кино, артист Motion Capture.
Мастерская социальной режиссуры
- Карачева Елизавета
• хореограф-постановщик, Чемпион России по командным баттлам всероссийского конкурса "В движении", 2017
• Участник и артист образовательного заезда "В движении" арт-кластера "Таврида", 2022
Мастерская хореографии - Галина Гаврилова
• джазовая вокалистка,
• педагог эстрадно-джазового вокала,
• в прошлом - учитель начальных классов и музыки, победитель конкурса "Учитель Года" по ВАО
Вокально-творческая мастерская
Как проходит работа мастерских?
Задача мастерских, как сказал актер и режиссер Егор Вадов, – найти пути изменения личной роли ребенка в процесс его «врастания в культуру», пути от воображения к выражению.
На арт-мастерской художник, дизайнер и педагог Ольга Берникова знакомит участников с разными техниками изобразительного искусства (акварель, монотипия, батик и т.д), и рассказывает о том, как можно развивать навыки художественно-изобразительной деятельности в работе с детьми.
На мастерской хореографии «Мы в танцах» педагоги вместе с хореографом-постановщиком Елизаветой Карачевой выполняют танцевальные упражнения на психомоторику и внимательность. «Мы делали акцент на внимании как на процессе, без которого невозможно выполнение какой-либо работы, учились управлять собственным телом, задавать ему форму».
«В процессе обучения и учащиеся, и педагоги сталкиваются с большим количеством правил, нормативов, стараниями и страхом ошибок. Наша "шкодливая" мастерская помогает вспомнить взрослым о том, что творческие способности активнее проявляются, когда мы открыты и не слишком серьёзны. Джаз (в частности, блюз) с элементами игры и импровизации является универсальным инструментом, который раскрывает творческий потенциал педагогов и учеников», – уверена Галина Гаврилова.
«Наша задача – не сделать из учителей сценаристов и режиссеров, а показать внятные инструменты, с помощью которых педагоги помогут детям придумать свои авторские истории, и чтобы эти истории были драматичными, интересными, захватывающими, вовлекающими в сюжет и т.д» - говорит актер и режиссер Егор Вадов.
Координаторы программы
Алла АнтоноваДиректор Института проблем образовательной политики «Эврика»
Ольга УстюговаЗаместитель директора
по инновационной деятельности
Ольга ЛогачеваЗаместитель директора по международной деятельности
Олеся СалуноваЗаместитель главного редактора газеты «Вести образования»
Предлагаемая программа прошла экспертизу Корпоративного университета и размещена в региональном реестре ДПП на портале dpomos.ru (шифр: 04940). АНО «Институт проблем образовательной политики «Эврика» имеет лицензию на право оказания услуг по реализации образовательных программ №039461 от 27 июня 2018 года.
По вопросам участия обращайтесь к Екатерине Котовой